Kranium über „Vibes Weekend“, seinen kreativen Prozess und einen „Creeper“-Katalog

Kranium nennt es eine dreiminütige Ghetto-Liebesgeschichte, aber „Vibes Weekend“ ist auch seine Blaupause, um die Lebendigkeit und Spontaneität der Dancehall-Kultur zu erleben.

Der im Mai veröffentlichte Titel vereint Melodie und Geschichtenerzählen in einer Zeremonie, bei der eine Schönheit aus der Innenstadt endlich ein Wochenende mit ihrem langjährigen Schwarm in einen unhöflichen Jungen verbringt, und sie halten sich nicht zurück. Der Produzent CJ The Chemist hat die entspannte, entspannte Atmosphäre des Albums mitgekrempelt, das bereits mehr als eine Million Mal auf Spotify gestreamt wurde.

„Es (das Feedback) fühlt sich gut an“, sagte KraniumDancehallMag . „Wir sind noch nicht vollständig mit dem Radio beschäftigt. Ich glaube nicht, dass wir uns schon zu 100 Prozent auf den Weg gemacht haben, denn ich löffele die Platten immer mit einem Teelöffel aus – ich zwinge sie den Leuten nicht auf … Ich beobachte, wie die Reaktionen ausfallen, und dann nehmen wir es und sehen, welcher Markt es zuerst erreicht , und dann fangen wir an, diese Seite des Marktes zu überschwemmen. Ich habe gelernt, dass Musik ihren Markt hat; Nicht alles wird an einem bestimmten Ort gleichzeitig einschlagen.“

Es ist ein ziemlich strategischer Schachzug für jemanden, dessen kreativer Prozess weniger taktisch ist. Der seiner Kunst treu gebliebene Sänger meidet das Studio, wenn er „es nicht spürt“, oder kommt vorbei, wenn die Welt schläft, wenn ihm dann die Inspiration kommt. Im Fall von Vibes Weekend war der in den USA lebende Künstler auf dem Weg von Brooklyn nach Queens, als er zufällig CJ The Chemist anrief, um ihm mitzuteilen, dass er vorbeikommen würde.

„Ich kam ins Studio und sagte ihm, er solle mir einen Beat vorspielen, und das war der erste Beat, den er spielte, und dann ging ich einfach in die Kabine und machte Musik“, erzählte er. „Es war nie allzu geplant oder so … es war einfach eher eine Stimmung.“

Eine Atmosphäre, die schon beim Absetzen der eingängigen Hookline Sommerlieder versprüht:

Was denkst du? Was trinkst du dann? Wir gehen das ganze Wochenende ein Sandz-Fi. Stimmung die ganze Nacht, ein Vergessensproblem. Das ganze Team raus und ein Stunt auf ihnen …

Aber Kranium beschäftigt sich nicht mit „Sommersong“-Labels, sondern wollte einfach nur die Essenz des Dancehall-Lebens einfangen.

„Es war eher so, als ob die Events, die ich gesehen habe, beworben wurden, und ich habe das Gefühl, dass diese Partys jetzt Teil der Kultur sind … Während ich dieses Lied komponierte, hatte ich das Gefühl, wenn ich ein Mädchen treffe, das keine Ahnung hat Wenn es um unsere Kultur geht oder darum, worum es bei Dancehall geht, sagt man: „Das ist meine erste Show“, und es gibt viele Mädchen, die in der Innenstadt wohnen und gerade 23/24 geworden sind , bereit für eine Road-Come-Party, lasst uns dorthin gehen, wo die Stimmung herrscht, und so ist diese ganze Kreation entstanden.“

Über die Party-Stimmung hinaus sind die Texte (die beim Hören des Riddims, auch bekannt als „Kein Stift auf Papier“), mit ohrenbetäubenden Takten gespickt, die den Casanova-Appeal von Kranium zum Ausdruck bringen. Zum Beispiel „Ich habe nie ein Kondom, mi f–k it raw and done“, so fantasievoll wie das Waschen seiner Genitalien im Waschbecken bei „Gal Policy“.

„Ich habe das Gefühl, dass es mir beim Einstieg in die Musikwelt egal war, was die Leute denken“, sagte er. „Ich habe das Gefühl, dass ich immer diesen Raum geschaffen habe, in dem ich sage: ‚Weh mi waan seh‘, wie auch immer mi waan seh es sein mag.“

Sein Ansatz hat ihm dabei geholfen, einen internationalen Katalog aufzubauen und mehr als 500.000 Einheiten und in anderen Fällen eine Million Einheiten in den USA, Kanada und Großbritannien für Songs wie „Nobody Has to Know“, „We Can“ (featuring Tory Lanez) und „Can“ zu transportieren 't Believe (mit Ty Dolla $ign und WizKid).

Dennoch bezeichnet er seine Platten als „Crebering“ und betrachtet Vibes Weekend genauso.

„Ich habe das Gefühl, dass sich die Geschichte bei jedem Song, den ich je hatte, nie ändert“, sagte er. „Die Aufnahme dauert immer zwei Jahre, manche sechs Monate, manche sieben Monate, und das liegt an der Art, wie ich mit den Aufnahmen arbeite. Meistens fängt es in den Staaten an, dann breitet es sich aus, dann geht es zum Kern, besonders wenn ich nicht gerade jongliere … Neunzig Prozent meines Katalogs besteht ausschließlich aus Singles.“

„Es dauert eine Weile, bis Musik bei allen ankommt, denn deine Fans mögen sie, aber jetzt müssen die Fans, die wie du Fans haben, die nicht unbedingt ein Kranium-Fan sind, sie hören, also fangen sie an, sie in ihrem Auto zu spielen und.“ Sie hören es und sagen: „Oh, ich mag dieses Lied.“ Dann fangen sie an, sich das Lied anzuhören, und dann verbreitet es sich langsam, bis man eines Tages einfach aufwacht und das Lied da ist, also ist das genau mein Ding. Es ist immer ein sehr langsames Tempo, aber eines hat mein Song „Dem, sobald er ketch, dem heiß, dem nuh tot“ ist, also ist es das wert.“

Er nimmt sein zeitloses Repertoire mit auf seine jährliche Tour vom Ende des Sommers bis zur Mitte des Frühlings, beginnend mit dem Labor-Day-Wochenende im nächsten Monat, bevor er nach Europa und Australien fliegt.

In dieser Geschichte: Kranium

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